Hijoezu

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Escultura policromada, hecha con alambre como base, carton y papel para su modelado y pinturas acrílicas con una protección de laca transparente para su acabado final.
  • Todo el papel y cartón usados, son reciclados y cuidan del medio ambiente, la pintura acrílica es de calidad y no es nociva como las pinturas en aerosol o en aceite, su laca o barniz para la protección y conservación de la pieza, se aplica en lugares cerrados con extractores.

e-mail: nahuije@hotmail.com
Medidas: 46 x 37 x 28 cm.
Precio: US$ 250.00 Disponible

Materiales para construir Nahuijes / Alebrijes

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En las obras del Taller Nahuije se dispone de una rica cantidad de materiales para darle vida a todas aquellas criaturas imposibles.

Cartón y engrudo: Son como los amigos inseparables que todo hacen en equipo, el trabajo de estos materiales es darle forma y resistencia a la escultura.

Alambre: Así como cualquier ser vivo tiene huesos o dispone de elementos que le permiten sostenerse, nuestros Nahuijes también poseen esas características.

Pinturas: Es la piel de nuestras criaturas, las dota de magia, personalidad y refuerza sus descabelladas características morfológicas.

Laca transparente o barniz acrílico: Es digamos la crema que nosotros usamos para protegernos de cosas que pueden dañar nuestra piel. Los Nahuijes también necesitan algo similar para proteger su colorido.

Conchas, cucharas, botellas, guajes, espinas, etc: Son todos aquellos elementos orgánicos o inorgánicos que pueden usarse para darle vida a nuestras creaciones. Como ¡colmillos, picos, cuerpo, alas, o incluso extremidades raras!

Por: Miguel Silva Vázquez "Sr.Nahuije"

ARTE NAHUIJE, Los nahuijes de Miguel Silva

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“Nahuije” es un concepto artístico creado por la familia de Miguel Silva donde el origen se basa en tres elementos de la cultura Mexicana: Nahui Ollin (El calendario Azteca), los Nahuales y los Alebrijes:

Nahui Ollin, es el 4 movimiento, quinto sol, símbolo de nuestra era, este sol comprende:

Nahui océlotl, 4 jaguar, primer sol
Nahui ehécatl, 4 viento, segundo sol.
Nahui quiáhuitl, 4 lluvia, tercer sol
Nahui atl, 4 agua, cuarto sol.

Nahual
Se habla del nahual desde antes de que llegaran los españoles a nuestro país. Se dice que este ser es realmente una persona, que puede transformarse en animal. También se cuenta que el nahual recorre grandes distancias sin mucha dificultad y hace cosas que como humano no podría realizar y que muchas veces el nahual llega a enfrentarse a otros nahuales en una lucha mortal por defender su territorio.

Alebrije,
Pedro Linares no conocía a estas criaturas de formas satánicas y carne como de hule transparente, que brincaban bajo la niebla aposentada sobre el valle; pero aun antes de verlas las bautizó 'alebrijes' porque así, '¡alebrijeeeee...!', sonaba el grito que los extraños seres lanzaban a coro, como lobos mirando a la luna.
El cartonero de la Merced logró escabullirse por entre los tentáculos de los alebrijes gracias a las dos muchachas vestidas de blanco que recorrían el paraje tomadas de la mano, como impulsadas por la brisa, sus pequeños pies desnudos acariciando apenas la capa de niebla acumulada sobre el terreno.

De la fusión de estos tres elementos de la cultura mexicana Nahui, Nahual y Alebrije, nace el nombre de Nahuije.
De Nahui Ollin, tomamos la fuerza y la importancia de nuestros antepasados al sol, del Nahual, las múltiples formas que estos seres toman y el espíritu mágico de nuestra cultura como símbolo de la creatividad de nuestro taller y espíritu creador, por último y como un tributo a Pedro Linares, la palabra Alebrije, como parte de toda una tradición de cartonería.



El Charro Astral

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Escultura policromada, hecha con madera y pinturas acrílicas con una protección de laca transparente para su acabado final.
  • Todo el papel y cartón usados, son reciclados y cuidan del medio ambiente, la pintura acrílica es de calidad y no es nociva como las pinturas en aerosol o en aceite, su laca o barniz para la protección y conservación de la pieza, se aplica en lugares cerrados con extractores.

e-mail: nahuije@hotmail.com
Medidas: 15 x9x9 cm.
Precio: US$ 100.00 Disponible

El arte que sí pega con 3M

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Ciudad de México (25 de Julio 2008).-
El concurso Arte Inn de 3M México premió la noche del jueves 24 de julio, en el Museo Mexicano del Diseño (MUMEDI) a las mejores esculturas hechas por estudiantes, profesionales de diseño, artes plásticas, comunicación y afines de todo el territorio nacional. La materia prima de estas obras fue la Cinta Mágica Scotch, fabricada por la empresa 3M.
El jurado calificador estuvo conformado por Sergio Jamaica (diseñador y artista plástico), Pablo René Azcuy, (diseñador gráfico), Santiago Tassier, (fotógrafo), Gabriel Grajales, (diseñador industrial) y Ana Carrera (publicista), quienes tomaron en cuenta la originalidad, creatividad y valores estéticos de las obras, así como la forma en que los concursantes resaltaron en sus trabajos las propiedades del producto, como adherencia superior, invisibilidad y la posibilidad de escribir sobre ella.
María del Consuelo Salgado y Dulce María Chávez fueron las ganadoras del primer premio por la obra Lo tangible de la imaginación. En segundo lugar, Jaime López y Alfredo Olguín, autores de Mia_migo_fiel y Miguel Silva, ganador del tercer premio con la escultura El profeta sideral. “Es maravilloso ver como al combinar un gran producto de uso cotidiano con una sustanciosa dosis de ingenio mexicano, da como resultado una reacción explosiva de creatividad”, dijo Alvaro Rego, director y fundador de MUMEDI.
Como extensión al concurso, una selección de 47 trabajos estará expuesta en el MUMEDI a partir del 24 de julio y durante todo el mes de agosto. Además, algunas de las obras serán comercializadas con el objetivo de recaudar fondos a beneficio de los diferentes programas de Casa de la Amistad, organización con más de 17 años brindando asistencia integral a niños con cáncer y a sus familiares.  


PREMIAN ARTE CON CINTA SCOTCH

08 / 2008

El concurso Arte Inn de 3M México, llegó a la etapa final de su segunda edición, “Mágica-mente Scotch®”, premiando las propuestas más originales entre más de 200 obras participantes. Con el apoyo del Museo Mexicano del Diseño MUMEDI, la convocatoria llegó a jóvenes estudiantes y profesionales de diseño, artes plásticas, comunicación y afines, de todo el territorio nacional, invitándolos a realizar esculturas utilizando Cinta Mágica Scotch® como material principal. Además, como parte del proceso y requisito para concursar, los participantes debían fotografiar sus piezas ubicándolas en puntos de la ciudad, interactuando con espacios y/o personas, como parte de la cotidianidad urbana. La premicación se realizó el pasado 24 de julio en MUMEDI, donde además se exhiben los 27 mejores proyectos del concurso hasta el 15 de septiembre. María del Consuelo Salgado y Dulce María Chávez fueron las ganadoras del primer premio, una computadora Mac Air, por la obra “Lo tangible de la imaginación. Dumac”. En segundo lugar, Jaime López y Alfredo Olguín, autores de “Mia_migo_fiel”, recibieron una cámara digital Canon XSI, y Miguel Silva, ganador del tercer premio con “El profeta sideral”, una cámara digital Olympus 420. El jurado calificador estuvo conformado por Sergio Jamaica Aguirre (diseñador y artista plástico), Pablo René Azcuy, (diseñador gráfico), Santiago Tassier, (fotógrafo), Gabriel Grajales Tam, (diseñador industrial) y Ana Carrera (publicista). "Es maravilloso ver como al combinar un gran producto de uso cotidiano con una sustanciosa dosis de ingenio mexicano, da como resultado una reacción explosiva de creatividad”, dijo Alvaro Rego, director y fundador de MUMEDI•

Puedes ver el arículo original en: http://www.a.com.mx/noticia.php?id=694

Surrealismos desmesurados

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By Laura • 13 Enero 2009

Miguel Silva es hijo de la ciudad que grandes hombres como Dalí, Breton o Buñuel calificaron de ‘surrealista’. En efecto, Ciudad de México es un lugar extraordinario donde los estímulos a los sentidos son muchos, cambiantes y diferentes.
A este apasionado artesano le encanta decir que practica su arte desde los dos años: “A mis 2 años hice mi primer trabajo artesanal al pintar las paredes de mis padres, adornándolas con círculos y palitos, después de una buena tunda, comprendí que era mejor dibujar en papel… aunque irónicamente después de un tiempo me di cuenta que No estaba tan mal pintar en las paredes”.


Directamente desde su imaginación colorida y desbocada vienen los extraordinarios alebrijes de Miguel, o Nahuije, como le gusta ser llamado. Tradicionalmente, los alebrijes son figuras de barro coloridas que representan animales imaginarios. Nahuije ha optado por adaptar las figuras de toda la vida a su particular arte. Ahora, gracias a materiales tan sencillos como el cartón, la pintura o el alambre, da vida a extravagantes personajes de ojos saltones, sonrisas malévolas y extremidades imposibles.
Los colores discretos o los tonos pastel no tienen cabida en la colección de este atrevido mejicano, que no duda en usar rojos, amarillos, verdes, azules y violetas para resaltar el carácter fantástico de sus seres.
http://www.blogartesanum.com/2009/01/surrealismos-desmesurados/